为君一曲赋新声

作者：刘娟
【摘 要】在宋代词人作品中，涉及到大量的歌妓形象；但与前辈词人相比，北宋晏几道笔下的歌妓形象有着不同以往的新特点。本文从他与柳永等人作品的对比分析，突出其笔下的新歌妓形象，从而揭示小山词在女性形象塑造上取得的成就。

【关键词】晏几道 歌妓 新形象

在整个封建社会，文人与歌妓往来是很普遍的社会现象，因而在众多文人作品中都涉及到了歌妓形象。近年来，研究歌妓的文章颇多，且取得了较高的成就，但他们多是以柳永的歌妓词为论述主体。而笔者认为，北宋晏几道的歌妓词也别具特色，相较而言更有值得关注之处。本文试从他与柳永等人作品中对歌妓描写的角度、词人的写作心态及词中所渗透的情感三方面进行对比分析，从而探讨他笔下的新歌妓形象。

一、描写角度：描绘内心的感受

宋代词人留下了不少有关歌妓的作品，其中多半是以描写歌妓的姿色、体态为主，尤以北宋的柳永为代表，如《合欢带》：

身材儿、早是妖娆，算风措、实难描。一个肌肤浑似玉，更都来、占了千娇。妍歌艳舞，莺惭巧舌，柳妒纤腰。自相逢，便觉韩娥价减，飞燕声消。

桃花零落，溪水潺湲，重寻仙径非遥。莫道千酬一笑，便明珠、万斛须邀。檀郎幸有，凌云词赋，掷果风标。况当年，便好相携，凤楼深处吹箫。

词中写到了女子的身材——妖娆风措、柳妒纤腰，肌肤——白嫩细腻、温润如玉，她能歌善舞——歌声缭绕，连黄莺听了都自惭形秽；舞姿优美，便是婀娜多姿的垂柳见了都嫉妒。此情此景仿佛是在仙境一般，那女子的音容笑貌令人销魂，不要说千金一掷，即使是失去万斛明珠，也愿买得她一笑，更何况“我”还曾经和她相依相偎，携手在凤楼深处吹箫呢？言语中虽也透露着词人对她的热爱，但其实我们看到的更多是对她美色的眷恋。

而晏几道描写的角度却另有侧重，他没有刻意地去描摹她们的声容体态，更多的是通过这种客观的描绘来表达他的主观感情——欣赏、热爱和深情。他通过对她们容貌等的描绘来写她们的内心，道出了她们的愁苦哀怨并歌颂其美好的心灵，如《浣溪纱》：

日日双眉斗画长，行云飞絮共轻狂。不将心嫁冶游郎。

溅酒滴残歌扇字，弄花熏得舞衣香。一春弹泪说凄凉。

歌妓的身份使她们为了生存不得不整日梳妆打扮、争妍取宠，她们的命运像浮云一样飘忽不定，像柳絮一样随风而动。“日日双眉斗画长”，一个“斗”字写出了她们全部生活的辛酸。她们深知自己不过是满足男人们声色需要的娱乐工具而已，但却多么渴望能被人怜惜疼爱。可是由于特殊的职业与身份以及那个特定的时代，她们不得不接受那些“冶游郎”，甚至有时还委身于他们，一句“不将心嫁冶游郎”包含了多少辛酸与盼望。她们承恩受宠的背后是无尽的侮辱迫害，她们的笑声中渗透的是悲凉与酸楚。封建男权社会造就了她们这批人，在屈辱的顺从与抗争中，她们的人性被扭曲了。面对这大好春光，她们却只能在良辰美景中诉说自己的凄苦哀伤。尽管浓情春意在前，却掩盖不住心中的惆怅。全词重在刻画歌妓的内心世界。

二、写作心态：抒写刻骨的相思

歌妓词中还有相当一部分涉及到了士人与歌妓间的情色描写。这是歌妓词中的糟粕，历来为文人所不齿，如柳永的《凤栖梧》：“酒力渐浓春思荡，鸳鸯绣被翻红浪”等，内容粗俗，多流于轻薄。

小晏词也写到了男欢女爱，但他重在写他们之间的相思别恨，如《临江仙》：

梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时。落花人独立，微雨燕双飞。记得小蘋初见，两重心字罗衣。琵琶弦上说相思。当时明月在，曾照彩云归。

此词写了他追忆歌女小蘋，表达别后的相思之情。梦后酒醒，词人深锁高楼，看着窗外双飞的燕子，想起了自己的孤独落寞。词人忆及往昔，写了他和小蘋相见时的一见倾心。“两重心字”说明他们两心相映；“琵琶弦上说相思”，写他回忆当年小蘋月下闲弹琵琶，纤手一曲诉衷肠的情景；“当时明月在，曾照彩云归”，当年的乐曲仍萦绕心头，蘋儿的娇容也还历历在目。遥望苍天，月明依旧，清辉几许。小蘋披月而去，却迟迟未归，心中不免感伤。去年的春情仍在，但却始终不见心上人的娇影，月下徒步，挥之不去的或许只有那份隐约的旧梦闲情吧！全词洋溢着真挚的感情，足见其用情之深！
即使是写男女之间的情色，小晏也写得很雅。他没有直露地去渲染那些场面，而是在必要时化用典故，一带而过，如《临江仙》：“浅浅余寒春半，雪消蕙草初长。烟迷柳岸旧池塘。风吹梅蕊闹，雨细杏花香。月堕枝头欢意，从前虚梦高唐。觉来何处放思量。如今不是梦，真个到伊行。”词中“虚梦高唐”出自战国楚人宋玉的《高唐赋》，后人常用春暮、朝云或是高唐梦等借指男女情事，显得含蓄而委婉，使人感觉色而不淫。

三、词中渗透的情感：流露真挚的感情

任何观念的形成都与一定的时代背景及人们的思维、审美价值取向有关。同样地，柳晏等人词中歌妓形象的不同也有一定的原因，下面本文试将作进一步的探讨。
我们知道，封建社会里女性地位低下，更不用说是靠出卖色相而谋生的歌妓了。旧的社会制度中歌妓以供人纵情享乐而存在，同时尊严却被剥削殆尽。在人们的观念里，她们是依附男人而存在的，没有独立的人格尊严，因而文人词中注重对她们外貌等的描绘或是词人有意渲染他们的情事也在情理之中，这是时代使然。当然，除了社会因素外，词人的性格、身世经历也与歌妓词的创作紧密相关，试以柳永和晏几道为例来说明。

柳永潦倒一生、仕途不济，终日混迹于秦楼楚馆。由于长期和歌妓往来，他的词中赠妓、狎妓、咏妓之词俯拾即是，其中有不少是为了维持生计而写的，因此很难说词中都是真情流露。

而晏几道的出身及独特的个性却使他的歌妓词不同于以往词人。他是晏殊的幼子，出身于宰相之家，但其父去世后，家道式微。他始终沉沦下僚，因此内心愁苦。但他孤高自是的性格，又使他不愿与人接触，因而困于社会底层。再看这些歌妓，她们也是生活所迫才从妓的，表面风光，实则内心凄苦。两颗受伤的心遇到一起，于是他们之间便有一种相惜之感，因而他的词中透露的是对歌妓的热爱与赞美，而不仅仅是描绘和同情。“同是天涯沦落人”，他同情她们的遭遇，唱出她们的心声，实则也是在哀叹自己的不幸身世。他渴望那种心灵相通的爱，而这也是歌妓们的愿望，

小晏涉世不深，始终保持着一颗赤子之心，这使他的感情纯洁而真挚。他认为这些女子不像一般的歌妓那样浅薄，少了些风尘味，多了些真感情。这就改变了以往词作中传统的歌妓形象，为歌妓词赋予了新鲜的内容。

中国的歌妓史，乃是一部文化血泪史。一方面封建士大夫们沉溺于秦楼楚馆，纵情享乐；另一方面社会大众文化心理却又将她们推向了社会底层。苦不堪言的她们，过着生不如死的日子。庆幸的是，晏几道的出现，为这些歌妓们赋新声。他的歌妓词一改以往文人词中对歌妓的玩弄态度及已婚士人与歌妓的畸形恋情，第一次大胆地歌颂这些女性，为她们鸣不平。这说明词人在关注女性的地位，描写他们之间的恋情，唱出她们的心声。他对女性的尊重和爱护在当时是进步的，即使是在要求男女平等的今天也值得我们学习。他以他独特的审美心态和妇女观写出了这些女性的所思所感，他进步的妇女思想在跨越了千年之后的今天依然释放光芒！

参考文献：

[1]柳永.高建中校点.乐章集[A].上海：上海古籍出版社，1988.57.

[2]晏几道.王根林校点.小山词[A].上海：上海古籍出版社，1988.52.

[3]柳永撰.高建中校点.乐章集[A].上海：上海古籍出版社，1988.36 .

[4]晏几道.王根林校点.小山词[A].上海：上海古籍出版社，1988.3.

[5]萧统.昭明文选[Z].郑州：中州古籍出版社，1990.249.